小重山令賦潭州紅梅姜夔拼音版，這是南宋詞人姜夔寫的一首詠梅詞，詞中通過對紅梅形象的描寫藉以表達對心上人的深深眷戀之情。下面一起來賞析下吧。
小重山令賦潭州紅梅姜夔拼音版
小重山令·賦潭州紅梅
作者：姜夔 朝代：宋朝
原文：
人繞湘皋月墜時。斜橫花樹小，浸愁漪。一春幽事有誰知?東風冷，香遠茜裙歸。鷗去昔遊非。遙憐花可可，夢依依。九疑雲杳斷魂啼。相思血，都沁綠筠枝。
拼音解讀：
rén rào xiāng gāo yuè zhuì shí 。xié héng huā shù xiǎo ，jìn chóu yī 。yī chūn yōu shì yǒu shuí zhī ?dōng fēng lěng ，xiāng yuǎn qiàn qún guī 。ōu qù xī yóu fēi 。yáo lián huā kě kě ，mèng yī yī 。jiǔ yí yún yǎo duàn hún tí 。xiàng sī xuè ，dōu qìn lǜ jun1 zhī 。
翻譯：
在湘江邊繞着江岸一直走下去，不覺月亮都快要落下來了。江畔的梅樹橫斜，小小的花枝開放，浸滿了憂愁的漣漪。梅花的一春幽愁之事有誰知道呢?寒冷的東風吹起。梅花也很快就要花落香消了。
鷗鳥離去，昔日之物已是物是人非。只能遠遠地憐惜那美麗動人的花朵和依依別夢。九嶷山雲霧杳杳，娥皇、女英斷魂哭泣，相思血淚浸透在綠竹枝上。
註釋：
小重山令：即《小重山》，又名《小衝山》、《柳色新》。唐人常用此調寫宮女幽怨。《詞譜》以薛昭蘊詞爲正體。雙調五十八字。上下片各四句，四平韻。換頭句較上片起句少二字，其餘各句上下片均同。另有五十七字、六十字兩體，是變格。
潭州：今湖南長沙市。
湘：湘江，流經湖南。
皋：岸。
茜(qiàn)裙：絳紅色的裙子。指女子。
依依：依稀隱約的樣子。
九疑：山名。在湖南寧遠縣南。
斷魂啼：據任昉《述異記》，帝舜南巡，死於九疑並葬於此，其二妃娥皇、女英聞訊奔喪，痛哭於湘水之濱，傳說他們的眼淚染竹而成斑。後二人投湘水而死。
沁：滲透.
綠筠(yún)：綠竹。
賞析：
張炎說：“詩難於詠物，詞爲尤難。體認稍真，則拘而不暢;模寫差遠，則晦而不明。要須收縱聯密，用事合題，一段意思全在結句，斯爲絕妙。”(《詞源》卷下)並標舉了詠物詞的幾條原則：第一，求神似而不求形似;第二，結構上要能放能收，渾然天成;第三，所用典故必須符合題旨;第四，結句必須點明“一段意思”。若用以上原則衡量此詞，可謂處處吻合。這首詞在調下標明“賦潭州紅梅”，潭州(今湖南省長沙市)盛產紅梅，以“潭州紅著稱於世。詞中從詠紅梅入手，但又不拘泥於純粹寫梅，寫梅寫人，即梅即人，人梅夾寫，梅竹交映，含蘊空靈，意境深遠，收放自如，達到似花非花，似人非人，花人合一的朦朧迷離的審美境界。
起句“人繞湘皋月墜時”，點明人物、地點、時間。湘皋，湘江岸邊。屈原《離騷》：“步餘馬於蘭皋兮。”注：“澤曲曰皋。”水濱江岸往往是情人幽會的理想場所，加之紅梅掩映，更富詩情畫意的美感。然而此刻詞人寫的不是相聚時的歡樂，而是寫離別後的哀愁。一個“繞”字，寫出百般無奈，萬種離愁。繞者，徘徊也。“月墜”二字說明其“人”(抒情詩中的主人翁常常是作者自己)已在此徘徊良久。月墜湘皋，環境悽清，以此烘托心境，其愁苦悲涼可以想見。第二、三兩句由人及梅，正面點題。林逋《梅花》詩云：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”然詞人不是寫梅影映照於水面，而是寫梅影浸透在水中，着一“浸”字，感情已很強烈，再以“愁”字形容漣漪，將漣漪擬人化了。王國維說：“以我觀物，故物皆着我之色彩。”(《人間詞話》)。愁人觀物，觸目皆是愁色，這在美學和修辭上叫做移情。詩人寫梅多寫其橫，寫其斜。如蘇東坡《和秦太虛憶建溪梅花》詩云：“江頭千樹春欲暗，竹外一枝斜更好。”詞人這裏不僅寫其疏影橫斜，而且突出一個“小”字。“花樹小”，一作“花自小”。小字有嬌小纖弱意。唯其嬌弱，更顯得楚楚可憐，讓人頓起愛心。以上三句用寫意的筆法，描繪出潭州紅梅獨特的品格風貌，奠定了全篇離別相思的基調。
“一春”三句既是寫人，也是寫梅。它既承上句，進一步寫梅之愁，又從“幽事”漸漸逗引起無限傷心往事，暗暗點出心目中那個“人”來。梅的“一春幽事”是什麼?是“嫁與車風春不管”，轉眼間“又片片，吹盡也，幾時見得?”(白石《暗香》)春殘花落，惆悵自憐，除清風明月外，亦復誰知?“香遠茜裙歸”，是以茜裙女子的歸去，象徵梅花之飄零。茜裙，即紅裙。香氣被寒冷的東風吹遠了，而落花仍依戀殘枝，在樹下回旋。此句充滿了奇妙的想象，“香”猶花魂，縹緲而去;茜裙則是由花瓣幻化出來的形象，如在眼前。這個幻化出來的形象，即是白石魂縈夢牽的合肥情侶，這是白石一生的“情結”所在，所以看到了梅花，會馬上聯想到分離的情人。那時節春寒料峭，紅梅綻放，他與穿着紅裙的女子在江邊分別。詞人漸行漸遠，回首岸邊，只見那紅裙漸遠漸小，以至成爲一個紅點，就像江邊的一朵紅梅。……此時此刻，詞人又深情地望着湘江邊上的紅梅，雙眼漸漸模糊，幻化出當年江邊的“茜裙”來。人耶?梅耶?真耶?幻耶?這樣的描寫，是寫物而不凝滯於物，符合上面張炎所標舉的第一個標準。
過片一筆宕開，以“鷗去”結束對往事的回憶。詞中本詠紅梅，爲何一下子又扯到江鷗?此法即張炎所云“收縱聯密”中的一個縱字，也就是說不拘泥於故實，而要從遠處着筆。鷗是眼前的景物，符合湘皋這一特定地點。詞人在江皋徘徊，驚起一灘鷗鳥;而鷗鳥的拍翅聲又驚醒詞人，使他從迷惘的回憶中回到當前。啊，這一切原來都是幻覺，往昔的情事就象鷗鳥一樣飛去了。詞寫到此處，如果繼續從遠處着筆，則失其收縱自如之妙，於是“遙憐”二字又把它收回本題，並與上闋的“香遠”遙相綰合，從而構成一體，深得“聯密”之致。“花可可”，與前面的“花樹小”遙相呼應。可可，小也，形容梅朵小如紅點。“可可”和“依依”俱爲疊字，且平仄相諧，聲韻極美。
《詞林紀事》引樓敬思語，說姜白石詞“能以翻筆、側筆取勝”。這首詞上闋由梅及人，寫己之相思，下闋始則宕開，幾經翻轉，寫對方之相思。從對方寫來，將兩地相思繫於一樹紅梅，故其相思之情，愈翻愈濃，益轉益深。細細品味“遙憐”以下諸句，即可探知箇中消息。“九疑”三句，看似寫竹，實爲寫梅。
在詞人看來，這紅梅之紅，分明是娥皇、女英二女的相思血淚染成的，也即自己戀人的相思血淚染成的。這裏用湘妃的典故，既關合潭州湖南之地，又借斑竹暗喻紅梅，以娥皇、女英對舜帝之相思，比作合肥戀人對己之相思，雖從對方寫來，並以側筆刻畫，然卻“用事合題”，非常精當。因爲其中“相思血”三字，是牽合梅與竹的媒介。這也可見白石用典的妙處。前人用典，用其本意，有時顯得呆板、平直;白石用典，只是取其所需，只取其大意，不拘泥於故實，用的非常靈活。
這首詞在審美價值上是創造了一種含蓄朦朧的美。清人陳廷焯在《白雨齋詞話》卷一中說：“所謂沈鬱者，意在筆先，神餘言外。……凡交情之冷淡，身世之飄零，皆可於一草一木發之。而發之又必若隱若現，欲露不露，反覆纏綿，終不許一語道破。”此詞沒有像一般的詠物詞那樣，斤斤於一枝一葉的刻畫，而是着重於傳神寫意。從空處攝取其神理，點染其情韻，不染塵埃，不着色相，達到“野雲孤飛，去留無跡”(張炎《詞源》的妙境)。它通過“月墜”、“鷗去”、“東風”、“愁漪”以及“綠筠”的渲染烘托，通過“茜裙歸”、“斷魂啼”、“相思血”的比擬隱喻，塑造出一種具有獨特風采的、充滿愁苦、浸透相思情味的紅梅形象，藉以表達對心上人的深深眷戀。
作者介紹
姜夔姜夔(1155─1221?)字堯章，饒州鄱陽(今江西波陽)人。先世出九真姜氏(九真唐時屬嶺南道愛州，在今越南境)。姜夔早歲孤貧。二十歲後，北遊淮楚，南歷瀟湘。淳熙十三年(1186)，結識蕭德藻於長沙。泛湘江，登衡山，作《一萼紅》、《霓裳中序第一》、《湘月》諸詞。次年，姜夔隨蕭德藻同歸湖州，卜居苕溪之上，與弁山之白石洞天爲鄰，後永嘉潘檉就爲他取字曰白石道人。
